Mon parcours artistique a débuté il y a une vingtaine d'années par le graffiti. C'est dans les rues que j'ai trouvé ma passion pour l'art, en utilisant les murs comme toile pour mes premières expressions artistiques.
Après avoir exploré le monde du graffiti, j'ai cherché à élargir mes horizons et j'ai plongé dans l’aréographie.
Cependant, j'ai rapidement ressenti que cette technique n'était pas totalement ce que j'attendais, celle ci ne me permettant pas d'exprimer pleinement ma créativité.
C'est pourquoi je décide de me tourner vers la peinture par techniques mixtes. Cette transition m'a offert une liberté totale d'expression, me permettant de combiner les éléments du graffiti, de
l’aréographie et la texture de la peinture classique.
Chaque toile est une exploration de l'émotion et de l'expression, où je mêle couleurs vives, lignes audacieuses et détails subtils pour créer des œuvres uniques.
Dans mes œuvres, je cherche à exprimer subtilement la relation entre l'organique et la machine, en utilisant des symboles pour représenter cette évolution. Vous pourriez voir des motifs de connexion, des lignes fluides s'entrelaçant pour évoquer la fusion entre l'organique et le synthétique.
Je m'inspire de l'idée que le vivant et la machine sont en constante interaction et que cette relation façonne notre monde de manière profonde, mais parfois invisible.
Mes œuvres peuvent donc sembler parfois abstraites ou énigmatiques, invitant les spectateurs à réfléchir sur le sens caché derrière les formes et les couleurs.
Mon objectif est de stimuler l'imagination et de susciter la réflexion sur la façon dont l'évolution technologique et la robotique façonnent notre société et notre identité.
C'est un voyage artistique où les idées se rencontrent dans un ballet subtil de symboles et de suggestion, invitant chacun à interpréter à sa manière.